domingo, 2 de octubre de 2016

Arte en las calles  

Ser de León, es tener la fortuna de pasear por el centro de la ciudad y encontrarte con dos grandes símbolos de la cultura arquitectónica, las dos grandes instituciones religiones; La Catedral Basílica Metropolitana de la Madre Santísima de la Luz y el Templo Expiatorio del Sagrado Corazón de Jesús. 



Son fachadas impresionantes, su arquitectura la aprecia cualquiera tanto por sus colores, tamaño, detallados, antigüedad,... con tan sólo apreciarlos y conocerlos te estás cultivando, si nunca te has dado la oportunidad de conocer su interior hazlo, el arte se aprecia en todos lados

http://www.unionguanajuato.mx/articulo/2013/11/16/turismo/leon/los-secretos-del-templo-expiatorio-de-leon

Templo Expiatorio del Sagrado Corazón de Jesús. 

El mejor conocido como Expiatorio es de estilo neogótico. Su construcción comenzó el 8 de junio 1921 y concluida el 20 de marzo de 2012 con la visita del papa Benedicto XVI. 
Todo comenzó en 1920, Bernardo Chávez, estando oyendo confesiones en la iglesia de Ntra. Sra de los Ángeles, se sintió movido a dar principio a las gestiones encaminadas a realizar la idea de construir un templo al Sacratisimo Corazón de Jesús, Bernardo Chavez llamó a una amiga que vivía en la calle Guanajuato (ahora madero) y le contó su idea, ella amablemente le dono su casa y con la primera casa donada para el templo expiatorio inicio la grande obra.

https://www.mexicodesconocido.com.mx/la-catedral-basilica-de-leon-guanajuato.html

La Catedral Basílica Metropolitana de la Madre Santísima de la Luz 

Es la sede metropolitana de la Arquidiócesis de León. Magnífica construcción erigida en 1746 por orden de los frailes jesuitas. En nuestros días, este imponente edificio aloja a la milagrosa imagen de la Virgen de la Luz, a quien cientos de fieles de la región y de más allá de nuestras fronteras, dedican numerosos festejos y peregrinaciones a lo largo del año. Fue consagrada el 17 de marzo de 1866, aún sin terminar

No sólo pases y admires su exterior, anímate a entrar y conoce más de su historia.



Hecha por: Narda Vera

sábado, 1 de octubre de 2016

Ver para creer: México, rock y represión social.


México, un país con amplia cultura e historia, es un mundo por sí propio. Su población es tan numerosa como diversa; gente nostálgica, amable, divertida, guerrera, pero sobre todo, muy peculiar en su forma de actuar, siempre activos y ocurrentes en busca de alguna novedad a la cual impartir esa alegría que llevan por dentro, México, un país con gente explotada, reprimida, sometida, aterrorizada... así lo describe, Olallo Rubio,guionista, cineasta y locutor mexicano, en su documental, "Gimme The Power".





"Gimme The Power", es un documental, que fue presentado a los jóvenes en la Universidad De La Salle Bajío, con el objetivo de que amplíen el panorama del país donde han nacido, han crecido y se han desarrollado pero sobre todo, que se den cuenta de la realidad y de las dificultades por las que ha pasado México. Este documental narra acontecimientos relevantes  por los que ha atravesado, desde la Colonia, la Independencia, la Revolución, el movimiento estudiantil del 68, los dictadores, así como el conciertos de Rock de Avándaro.







Su tema principal es cómo México ha pasado de ser un país con miedo a poder expresarse cada vez más  con la cultura de la música, pues todo lo expresaban por medio de la ésta, principalmente por medio del Rock , un género que no ha sido bien visto desde su inicio, pero también como los jóvenes han defendido sus ideas y pensamiento con éste. Es un documental muy interesante que vale la pena dejar los que estás haciendo por dos horas y ver la historia que ha ocurrido en nuestro país, pero lo más importante reflexionar y pensar si México a pesar de todo lo que han hecho jóvenes y presidentes, ya es un país libre de expresión o sigue siendo el mismo país de hace 100 años. 





Escrito por: Ivonne Romo

miércoles, 28 de septiembre de 2016

México a través de las obras SCT


En el centro comercial Altacia se muestran 31 fotografías en donde el principal protagonista es nuestros país y su increíble infraestructura a cargo de la Secretaría de Comunicaciones y Transportes, dichas fotografías fueron tomadas por los más talentosos fotógrafos después de una selección de entre 1900 fotografías, con el motivo del Primer concurso Nacional de fotografía por parte de la SCT. 





Actualmente México se encuentra en un punto en el que la inversión hacia su infraestructura está en crecimiento,nuestro país se encuentra en el lugar número 50 en infraestructura y 60 en infraestructura ferroviaria. En cuanto a la calidad de infraestructura obtiene el lugar 65 en el ranking de competitividad otorgado por el World Economic Forum, según El financiero. No cabe duda que las inversiones hacia infraestructura en cuanto a aeropuertos y carreteras ha llevado al país a un crecimiento importante en cuanto a vías de comunicación. La siguientes fotografías son parte de la exposición de "México a través de las obras SCT" donde los autores fundamentan la magia de nuestro país. 







Héctor Garrido Y Cuba Iluminada

Exposición Fotográfica en Casa de la Cultura León.

Héctor Garrido llevaba dos décadas fotografiando linces, ánsares, águilas reales, flamencos ciervos, cigüeñas, y otros animales de bien que pueblan las marismas de Doñana cuando desembarcó en La Habana una tarde de 2010, y le cambió la vida. Y se presentó en una exposición temporal el pasado 24 de septiembre del año en curso.
http://www.arteporexcelencias.com/sites/default/files/images/_mg_7149.jpg


En aquel primer viaje a la isla iba a exponer algunas de sus fotografías emblemáticas realizadas como investigador de la Estación Biológica de Doñana —en cuyo interior Garrido reside desde el inicio de los noventa—, pero aquella experiencia cubana tomó un rumbo inesperado. “Yo venía quemado del ambiente cultural español, demasiado dormido en sus glorias y muchas veces más pendiente de cubrir el expediente que de la auténtica creación. Mi gran sorpresa fue descubrir en Cuba un verdadero huracán de producción artística, y no sólo por el talento, sino por las ganas de hacer y la forma de luchar de los artistas por sacar sus proyectos adelante”.

Primero pensó en hacer una serie de 10 retratos de personajes de la cultura cubana que había conocido y le habían impactado, empezando por la bailarina del Ballet Nacional de Cuba (BNC) Viengsay Valdés, o las chicas del cuarteto vocal Sexto Sentido. Pero de los 10 retratos iniciales rápidamente pasó a 100, y de esos 100 a 250, tomados en el transcurso de 6 años de continuos viajes a la isla en los que atrapó el espíritu de las figuras más relevantes de la cultura, las artes, la sociedad, la ciencia y los deportes de élite en Cuba.
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoH9utvrVNsHMTapLjDcQlJpqTwzB00fwlcgDDE7_ANejHsgDCk_uqpTcgLH7_Ms86odz9hPrO7SR0zy_ibhoRvPnh06fddfgiXQOQU28As3fHFnx_J-CaIO0mbkE9yH7R6i5YyZOQR0Js/s1600/20110809_hg_0008.jpg

Podemos encontrar algunas de sus obras en su página oficial, dando clic aquí.

Escrito por: Fernando Huitron

Suspenso De La Filmoteca Ecuatoriana


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El paseo de cuatros amigos a una hacienda solitaria es un buen argumento para cualquier película de suspenso o de terror. Pero Sed, la ópera prima de Joe Houlberg (Quito, 1986) también plantea el viaje personal de uno de sus protagonistas, Sara, una joven de 23 años que está ciega desde los diez años y vuelve a la hacienda donde están sus recuerdos de la infancia.

La presencia de Sara en el filme hace que todo sea sensorial: la ausencia de diálogos en muchas secuencias contribuye a crear esa atmósfera. En esas pausas, poco a poco, la hacienda que tiene más de 300 años de antigüedad va ganando protagonismo, como ocurre (guardando las distancias) en The Shining, de Kubrick.

Houlberg reconoce haberse inspirado en la película del director estadounidense y también en Frenzy, de Hitchcock, sobre todo, en las escenas en que los personajes actúan normal a sabiendas de que saben lo que va a pasar. El resultado: 75 minutos de suspenso a la ecuatoriana; aceptable, teniendo en cuenta que es el primer thriller de suspenso que se produce en el país.

Se podrá disfrutar en  la sala de exposiciones temporales del Forum Cultural de la ciudad de León, Guanajuato, para más información de este evento, visite su página aquí.

Escrito po:Fernando Huitrón

lunes, 26 de septiembre de 2016


"Cuerpos eternos"
La disposición del dibujo en el desnudo.



MUSEO DE ARTE E HISTORIA.



Dentro del marco de estos 10 años que celebramos con el Forum Cultural hace unos días, no podemos dejar de lado las exposiciones que se encuentran dentro del Museo de Arte e Historia en  la ciudad de León, Gto y hoy es un placer traerte esta cortita pero sustancial exposición llamada "Cuerpos Eternos," La disposición del dibujo en el desnudo de Jesús Gallardo.



Se encuentra dentro de las sala permanente "Cultura Regional" que  hace un recorrido a través de toda la zona del Bajío, nuestros antepasados, la evolución que dio toda esta región y México entero a causa de la conquista, cuáles fueron nuestro inicios comerciales y un recorrido posterior de pinturas que fueron realizadas por artistas mexicanos y que vale mucho la pena conocer.

Jesús Gallardo es uno de los artistas por excelencia que representa nuestra Ciudad y a nuestro país, anteriormente publicamos una nota sobre el y su exposición vigente dentro de las instalaciones de la Universidad de la Salle Bajío.




La exposición "Cuerpos Eternos"está realizada bajo la técnica de lápiz, conté y sanguina y dentro de la descripción de su obra Jesús Gallardo elige dar vida bajo los trazos fluidos y espontáneos que delinean y resaltan con naturalidad y gracia las formas femeninas.

Sabemos que este artista domina muchas técnicas pictóricas pero en exposiciones anteriores no habíamos visto tal técnica que como la descripción lo dice inmortaliza con gracia los cuerpos femeninos.

Te dejamos con una nota y un video que cuentan más sobre la historio de este pintor leones a quien debemos una gran admiración y reconocimiento.



Escrito por: Silvia Sánchez Mayén

miércoles, 14 de septiembre de 2016

 MIM: Un recinto cultural con propósito. 



Como habrás notado, en Acentos hemos compartido exposiciones magníficas que se han realizado en en el MIM (Mi Museo Universitario De La Salle) ubicado dentro de las instalaciones de la Universidad De La Salle Bajío Campus Campestre con el objetivo de promover el desarrollo cultural de Guanajuato mediante la exhibición y producción del arte popular, diseño, arte visual y tendencias, contribuyendo a la cultivación de las artes y los medios de expresión del ser humano. Este museo no es una reliquia arquitectónica dentro de la universidad ya que su inauguración se llevó a cabo el 28 de agosto del 2012 por el Mtro. Andrés Govela Gutiérrez rector de la universidad en donde se dieron cita cientos de personas para visitar. La primera exposición en la que se abrían por primera vez las puertas fue: El Ombligo de la Casa en noviembre de 2013 a julio de 2014.



EL edificio que ahora forma parte de este moderno museo estuvo a cargo Miguel Ángel Bartorila y Reina Loredo que lograron transformar un edificio con más de 40 años de historia dentro de la universidad para convertirse en este nuevo museo que formaría parte en la búsqueda de la misión de la universidad para contribuir a la formación integral de calidad a la comunidad. MIM además, abre sus puertas al público en general, no necesitas ser estudiante de dicha universidad sino que cualquier persona de que visite León Gto puede tener acceso a otro museo que ya forma parte del patrimonio hacia la cultura. Acentos te comparte este video de una exposición realizada en septiembre de 2014 a julio 2015: "Jesús Gallardo alrededor del paisaje".